Malcolm & Marie 2021 streaming

Malcolm et Marie sont un jeune couple de Los Angeles. C'est un réalisateur afro-américain émergent, c'est une ancienne toxicomane qui a renoncé à son rêve de devenir actrice. Ils reviennent de la présentation triomphale de son nouveau film, mais malgré l'issue de la soirée, Marie est profondément offensée. Malcolm a en effet oublié de remercier publiquement Marie et surtout refuse d'admettre que le protagoniste du film est inspiré par elle. Les deux s'affronteront sans pitié au cours d'une longue nuit, exposant les difficultés d'un couple dans lequel son ambition sans bornes, son égoïsme et son arrogance, et sa colère autodestructrice coexistent.

Réalisé par Sam Levinson et joué par Zendaya lors de la rupture forcée dans la production d'Euphoria (dont je suis respectivement l'auteur et le protagoniste), un jeu au massacre qui devient le reflet d'une impasse, la fille de la pandémie et du courant état du cinéma américain.

Malcolm & Marie est un film symptomatique de l'époque dans laquelle nous vivons. Conçu, écrit et tourné l'été dernier, avant d'être vendu à Netflix, le film est le produit d'une bulle, fruit à la fois hautement professionnel et artificiel d'une réclusion qui a impliqué le réalisateur Sam Levinson avec les interprètes Zendaya et John. David Washington , le directeur de la photographie Marcell Rév et quelques autres membres d'équipage.

L'histoire est celle d'une confrontation impitoyable entre deux, comme si la fiction d'une crise de couple était née de la réalité d'une pandémie qui oblige les gens à partager des espaces et à se confronter. L'emplacement dans une grande villa de Malibu, splendide exemple d'architecture organique américaine, a contraint les auteurs à travailler sur la composante visuelle, avec des tons noirs et blancs très élégants et contrastés qui reproduisent et intensifient l'écriture redondante de Levinson lui-même, capable de alterner les émotions à table et relancer le conflit entre les deux protagonistes. Tout au long du film, les rôles de juge et d'accusé, de victime et de bourreau sont continuellement rebondis, tandis que les agressions verbales, les rires intimes, les monologues criés ou les confessions chuchotées mettent en scène un spectacle dans lequel la tromperie des poses cache la vérité des sentiments.

La même dynamique du récit, qui s'enflamme et s'éteint à des rythmes alternés, n'est que le reflet, également dans ce cas, d'une impasse: une coexistence qui se réveille constamment pour ne pas manquer de famine ou d'un silence coupable.